Arte e infância em diálogo: o papel dos artistas no enriquecimento pedagógico e curricular na Educação Pré-Escolar

Abstract

Este trabalho de projeto, desenvolvido no âmbito do mestrado em Educação Artística, explora o papel da arte como elemento de enriquecimento pedagógico e curricular na Educação Pré-Escolar, com foco na colaboração entre artistas e comunidades educativas. O estudo parte da identificação da necessidade de reforçar a presença da arte no quotidiano educativo, valorizando práticas colaborativas que promovam experiências de aprendizagem significativas e contextualizadas. Sustentada num paradigma fenomenológico-interpretativo de natureza qualitativa (Coutinho et al., 2009), a investigação recorre a observação participante, entrevistas a educadores de infância e artistas envolvidos no projeto, bem como conversas informais com as crianças participantes. O trabalho empírico desenvolveu-se a partir da implementação do projeto “Os artistas fazem caminho connosco”, que integrou diferentes experiências artísticas em contexto de sala de atividades e culminou na apresentação pública das produções das crianças. Os resultados sugerem que a integração da arte no quotidiano da Educação Pré-Escolar, através de práticas colaborativas com artistas, é percecionada pelos intervenientes como potenciadora do envolvimento das crianças, da valorização da expressão artística e do enriquecimento curricular e pedagógico. Constatou-se que estas experiências contribuem para o desenvolvimento de competências artísticas na infância, nomeadamente ao nível da criatividade, da experimentação com diferentes materiais e linguagens e da capacidade de expressão individual e coletiva. As parcerias estabelecidas entre as comunidades educativas e as entidades artísticas revelaram-se fundamentais para ampliar as oportunidades de contacto das crianças com múltiplas formas de expressão, promovendo aprendizagens mais diversificadas e significativas. Foram ainda identificadas estratégias de colaboração, como o planeamento e reflexão conjunta entre educadoras e artistas, através de uma presença regular e intencional dos artistas nos contextos escolares, enquanto parceiros educativos ativos, que se mostraram promotoras de sinergias produtivas entre ambos os contextos. A partilha pública das produções das crianças em espaços comunitários foi associada, nas perspetivas das educadoras, dos artistas e das próprias crianças, a sentimentos de entusiasmo, orgulho e pertença, reforçando o reconhecimento do trabalho desenvolvido. O estudo evidencia, assim, o potencial dos projetos colaborativos entre a escola e as entidades artísticas como espaços de aproximação entre educação, cultura e comunidade, contribuindo para o aprofundamento do diálogo entre diferentes atores educativos e culturais e para a valorização da arte enquanto dimensão estruturante da formação integral da criança.

Abstract This project work, developed within the scope of the Master’s degree in Arts Education, explores the role of art as an element of pedagogical and curricular enrichment in Early Childhood Education, with a focus on collaboration between artists and educational communities. The study begins by identifying the need to strengthen the presence of art in everyday educational practice, valuing collaborative approaches that promote meaningful and contextualised learning experiences. Grounded in a phenomenological-interpretative qualitative paradigm (Coutinho et al., 2009), the research draws on participant observation, interviews with early childhood educators and artists involved in the project, as well as informal conversations with the participating children. The empirical work was developed through the implementation of the project “Os artistas fazem caminho connosco” (“Artists Walk the Path with Us”), which integrated different artistic experiences in the activity room and culminated in the public presentation of the children’s work. The results suggest that integrating art into the daily life of Early Childhood Education, through collaborative practices with artists, is perceived by participants as enhancing children’s engagement, valuing artistic expression, and enriching both the curriculum and pedagogical practice. It was found that these experiences contribute to the development of artistic competences in childhood years, particularly in terms of creativity, experimentation with different materials and languages, and the ability to express themselves individually and collectively. The partnerships established between educational communities and artistic entities proved fundamental in expanding opportunities for children to engage with multiple forms of expression, promoting more diverse and meaningful learning experiences. Collaboration strategies were also identified, such as joint planning and reflection between educators and artists, supported by the regular and intentional presence of artists in school contexts as active educational partners, which fostered productive synergies between both settings. The public sharing of the children’s work in community spaces was associated—according to educators, artists, and the children themselves—with feelings of enthusiasm, pride, and belonging, reinforcing the recognition of the work developed. Thus, the study highlights the potential of collaborative projects between schools and artistic entities as spaces that bring education, culture, and community closer together, contributing to a deeper dialogue between different educational and cultural actors and to the recognition of art as a structuring dimension of the child’s holistic development.